Les répétitions débutent en 1987.
A cette époque, Abbey Road exécute un répertoire assez
différent de celui actuellement proposé. Il s'apparentait plutôt
aux débuts de la carrière des Beatles, et proposait des titres
tels que : "She's a woman", "Anytime at all",
"She loves you", …, ne nécessitant d'autres instruments
que les sections rythmiques traditionnelles de la plupart des rock and roll
bands du début des sixties. (Basse, batterie et guitares)
Trois ans plus tard, face au succès remporté, et probablement en partie responsable du phénomène qui voit naître une multitude de "cover-bands", Abbey Road décide de modifier ses objectifs en s'attaquant à forte partie, puisque le but est de reproduire le répertoire des Beatles, dans son intégralité. Il est même question d'exécuter des titres figurant sur les albums les plus récents, et nécessitant l'apport d'ensembles symphoniques. Par cette démarche, Abbey Road tient alors à se démarquer du lot sans cesse croissant de formations diverses et internationales, imitant les Beatles.
La formule plaît, et le groupe est de plus en plus sollicité, puisqu'il participe entre autres, à chaque convention Beatles depuis 1988. Ce sera le théâtre de rencontres de choix, et l'occasion même de sympathiser avec des sommités telles que Pete Best (1er batteur des Beatles, à qui succéda Ringo Starr), Joe Flannery (assistant de Brian Epstein, manager des Beatles, le même qui invitera Abbey Road à Liverpool), Tony Sheridan (artiste qui tenait le haut de l'affiche de la plupart des premiers concerts des Beatles, et avec qui Abbey Road improvisera lors d'une surprenante "Jam-session"), Bob Wooler (D.J. de la Caverne de Liverpool), et autres Alf Bicknel (chauffeur des Beatles), etc…
L'idée du groupe est de reproduire cette musique, sans déprécier l'esprit dans lequel elle a été créée, avec le souci d'actualiser les sonorités : une façon de faire découvrir à un public souvent jeune, la culture Beatles toujours avant-gardiste dans l'exploration des techniques de l'époque.
Les expériences individuelles de chacun des
membres vont se révéler utiles : Yves Laloux, le bassiste, est
passé par la chanson française, le rock et la musique Renaissance,
où il eut l'occasion de pratiquer intensément les harmonies
vocales. Dimitri Deboutte a longtemps agrémenté de sa guitare
divers groupes de blues, style dont il est profondément imprégné.
Christian Willems, le batteur, compère de Jean-François, dans
la formation Maljean-Willems, était aussi batteur du regretté
Pierre Rapsat, avec qui il a collaboré durant 20 ans. Et enfin Alain
Pire, l'autre guitariste, est celui qui a sévi avec Jo Lemaire (+ Flouze),
"Such a noïse" et "Huy" ; il est le "petit dernier"
recruté par Abbey Road.
L'actuel dénominateur commun entre les musiciens, et un des atouts
du groupe, sont les parties vocales, effectuées tour à tour,
en solo ou en chœur.
Les étapes importantes :
Le 21 juillet 1990, Abbey Road se produit sur un podium flottant sur la Meuse à Dinant, devant 20 000 personnes.
A partir de 1992, Abbey Road, plus que jamais actif, est plébiscité au-delà des frontières. Cela lui permet de visiter respectivement le Luxembourg, l'Allemagne, les Pays-Bas, la France, la Suisse et l'Angleterre.
En septembre 1993, devant une foule considérable
(60 000 personnes),
Abbey Road effectue la première partie remarquée de Jacques
Dutronc, à la citadelle de Namur.
En mars 1994, sur l'invitation d'un ancien manager des Beatles, Abbey Road accompagné d'une centaine de fans, prend l'avion pour un concert au cœur de la Beatlemania : Liverpool. Le groupe est alors reconnu par la présidence du très sérieux fan-club Beatles de Liverpool, comme étant le meilleur représentant du genre, et ce, malgré la multitude de groupes ayant effectué la même démarche, et provenant d'horizons aussi divers que la Russie, la Hongrie, la France ou le Japon.
En juillet 1994, au pied d'un château féodal,
un événement majeur se produit. Abbey Road donne un spectacle
exclusif et en plein-air devant
10 000 spectateurs sous le charme, et pour cause : sur une structure imposante,
et servi par un important son et lumières, le groupe joue accompagné
d'un ensemble symphonique de trente musiciens.
Le premier CD, baptisé " Now ", sort en avril 1994 et compte 4 créations originales, suivies de 2 titres " live ", enregistrés cette année là.
Suite au succès de ce premier album, et devant l'attente du public, leur maison de production décide de mettre en chantier un double CD exclusivement enregistré en public. " Tonight 2 Nights " est donc pressé début 1995 et remporte également un franc succès.
Fin 1995, un single comportant un titre original est édité : " Easy ".
En mai 1995, la prestigieuse salle du Cirque Royal de Bruxelles accueille le groupe qui propose à un public enthousiaste, son spectacle sans cesse renouvelé, tant dans la présentation, la mise en scène et les décors, que dans le répertoire.
S'ensuit des séries de concerts en Belgique et à l'étranger qui portent maintenant le nombre à près de 700, ce qui est un record pour un groupe belge.
En 2003, sort le CD " It was fifteen years ago today ", en live, et qui comme son nom l'indique, fête le 15ème anniversaire du 1er concert du groupe.
En 2003 également, le groupe a donné une série de concerts devant de très nombreux spectateurs dont le nombre total frise les 100.000 personnes. Citons notamment les fête de Wallonie à Liège et Namur, Tellin, Obigies, Louvain-la-Neuve...
Deux passages télé ont également ponctué cette année avec un passage remarqué aux 50 ans de la RTBF.
Le groupe a également joué sur le toit
du Musée des Instruments de Musique comme les Fab Four sur le toit
d'Apple pour la sortie de Let It Be "Naked", le tout filmé
par le JTL
